【报道】当代艺术家翁念慈作品“实验室”：关于我和台湾的一切

正在进行的蒙特利尔通往亚洲艺术节上，，来自台湾的年轻艺术家翁念慈（Nien Tzu Weng）会带来装置互动作品实验室，Laboratory （新窗口）。

这是一年一度加拿大五月亚裔文化月的一部分。

她形容说，这就像一个装置画廊，还会穿插表演 —— 她的艺术工作室将连续三天（5月17至19日）向公众开放，而每天的内容也会因她和合作艺术家的不同而有所变化。

我平时创作的风格就是这样，一个公开的艺术实验室，邀请艺术家合作，去做一些实验性的交流，再把成果呈现给大家，很开放和自由地发挥。

她表示，自己是编舞，也是灯光设计，她喜欢自己动手创造一些机器人，把它们看作是自己的伙伴或是宠物。她小时候学跳舞，是传统中国舞和武术，现在变成了回忆。她希望更多观众前来，能参与并且分享。

她希望更多观众前来，能参与并且分享 （新窗口）。

翁念慈2018年毕业于康卡地亚大学（Concornia University）现代舞专业。 2023 年，她获得了奥地利 danceWeb 奖学金、Mécènes investi·es 艺术奖、和 CAM/La Chapelle 新艺术家实践驻留计划（2019 年）等。

她的作品曾在海牙、法兰克福、巴黎、温哥华、以及蒙特利尔不同艺术场地举行。

评论认为，她在跨艺术形式之间架起了桥梁，追求实验性的当代表演方法和基于实验室的灯光设计方法。

重返台湾

而此次的作品是关于她和台湾的关系。

翁念慈17岁就离开了台湾，怀抱舞蹈梦想独自来到加拿大。

今年初，翁念慈重回台湾，用摄影机记录下在那里的经历，当中有台湾大选过程、也有亲戚结婚、及家人庆祝农历新年等忙碌台湾日常。

她表示，这个关于台湾的作品她思考了很久。

我移民15年了，忽然想到，当年我为什么要离开？我在加拿大不断努力，尝试扎根，尝试新的生活理念，不断努力去融入新生活，想要去探寻自己的根。但因为疫情，忽然一切都安静下来了，那段时期非常想家，就会觉得人和人的距离很长，寂寞的时候会觉得，我要去哪里？

她回忆说，当年，她一心想做舞者，用舞蹈表达自己。但是，她不是人们刻板印象中的舞蹈演员的样子，所以遭遇了很多挫折，感觉很受伤。

到了加拿大，她发现，人生经历越多，除了舞蹈，还希望有更多的表达方式。她逐渐向更多领域，比如灯光设计、空间、多媒体等方向尝试，成为了一名当代艺术家。

这次在台湾拍摄过程里，她穿起自己17岁离家时的学生制服，希望重新发现和体验。

她说，小时候的不开心，自己希望能弥补失去的东西，改写她和台湾的关系。

而她尤其感觉，15年来台湾的进步很大，令她深受鼓舞。

她介绍说，拍摄台湾大选的时候，每天都是二、三十万人出席造势活动，台湾人追求民主和自由的力量，让她觉得很欣慰，也很热血。

拍摄中，也有她重新审视和家人的关系。

她表示，自己的母亲和阿嫲年纪逐渐长大，而在亚洲长大的孩子，孝顺这样的传统思维是很难磨灭掉的，是特别的记忆和经历 。所以， 这个作品所以会思考孝道，会探讨如何尽孝 —— 这是很多她的加拿大合作者不太能理解的概念。

在英文里，孝顺翻译为filial Piety，直译的意思就是子女的虔诚。

而在加拿大，做个当代艺术家究竟是什么样子？她的亲人也很难理解。

她认为，记录下这些很重要。我想让他们知道，我成为了艺术家，可以养活自己，独立生活，以及我成就了什么。

我觉得，对我来讲，家的定义很奇怪。蒙特利尔我有一个艺术家社区，好像是我的朋友们给我一个家。他们不仅仅是艺术上的伙伴，是一个理念和价值共同的朋友，来自不同族群，尤其是移民身份的伙伴，互相支持对我非常珍贵。